通過獨特的設計形式，良好的商標設計生成可以吸引眼球，從而贏得更多的合作機會，讓消費者口口相傳。一個成功的商標設計生成不僅能體現企業的意義，而且能夠成為企業的無形資產。

商標設計生成創作理念：

像全球許多城市一樣，去年疫情抵達時，倫敦的街道空無一人。一些居民去了鄉下，而另一些人則留在了感覺像是怪異和反烏托邦版本的城市生活中。焦慮、孤立和不安占了上風，但也有一些令人驚訝的因素；它展示了愛、韌性和團體精神。這也是一個停下來，反思我們繁忙的日程，重新評估我們的價值觀的機會。

這些經歷現已被匯編成一本名為《一級防范禁閉中的倫敦》的新書。該書由霍克斯頓迷你出版社和倫敦博物館出版，介紹了倫敦博物館攝影館長吉爾克戈爾巴赫的作品，以及包括克里斯多利布朗、奧利維亞哈里斯和斯潘塞墨菲在內的24位攝影師的作品。例如，《荒蕪的倫敦》、《重復的日子》、《在隔離區長大》、《我們的子彈生命在奔向長城時開花》,這是一個視覺記錄，將成為未來幾代人的重要參考點。下面吉爾克告訴我們更多關于該出版物的信息，以及為什么攝影是講述這些故事的合適工具。

讓我們從多了解一些你自己開始吧。

我來自荷蘭，在那里我獲得了文科科學的本科學位和藝術史的碩士學位。九年前，我搬到倫敦，在倫敦大學學院攻讀文化遺產碩士學位，并一直住在那里。我仍有一部分時間在UCL大學，從事正在進行的博士研究，探索城市遺產、文化復興和城市權利等問題。

我熱愛各種形式的攝影，對城市和城市生活著迷，尤其是倫敦。我在倫敦博物館擔任照片策展人的角色將這兩者結合在一起，監管超過180,000張照片的收藏是一種絕對的快樂，這些照片構成了倫敦物質和社會結構的視覺百科全書。在2019年加入博物館之前，我在巴比肯美術館擔任助理策展人，從事多蘿西婭蘭格展覽：看的政治(2018)和陌生與熟悉：國際攝影師揭示的英國(2016)。

克里斯蒂安西尼巴爾迪

荒蕪的倫敦克里斯多利布朗

你做這本書的理由是什么；為什么要用攝影來講述這些故事？

攝影在記錄這種規模的事件中總是扮演著非常重要的角色，從疫情的一開始，就很清楚圖像在交流我們個人經歷中的中心地位，尤其是在這個社交媒體時代。在倫敦博物館，我們在疫情開始后幾乎立即著手收集COVID:這是一個龐大的策展項目，旨在收集疫情的物品和第一手經驗，讓我們能夠向未來的倫敦人講述這段非凡時期的故事。

疫情引起了圖像的爆炸，在博物館，我們幾乎被照片淹沒了，從公眾提供給我們的照片到專業攝影師的創意作品。太迷人了。從倫敦人的角度來看，這一危機時刻的集體畫面開始浮現，我知道我想做點什么來捕捉博物館收藏項目之外的這些豐富的資料。倫敦博物館和霍克斯頓迷你出版社都熱衷于通過相機鏡頭記錄倫敦的生活，所以我們聯手制作了這本書，作為疫情的視覺記錄。

重復的日子奧利維亞哈里斯

索菲亞埃文斯河

《禁閉》對你來說怎么樣，你認為這本書是它的代表嗎？

這本書反映了書中24位令人驚嘆的攝影師的個人經歷。正是他們的視覺和聲音通過這些圖像說話。但對于你的問題，我的回答是，對我來說，禁閉和疫情，總的來說，有點像是經歷和情感的混合體——可能對每個人來說都是如此。它在多個層面上令人不安、充滿挑戰和焦慮：生活在這一重大生存威脅中，面對自己的脆弱和死亡，經歷疾病，連續幾周或幾個月被關在室內，并擔心你所愛的人。但它也有其他更有益的方面：世界似乎突然停止了腳步，因此它使我們能夠放慢腳步，進行評估，重新思考生活，欣賞那些否則會被忽視的事情。這是一個機遇，也是一個挑戰。

我認為疫情作為一場全球危機的本質是支離破碎的：它對每個人的影響不一樣，它的經歷在很大程度上取決于個人情況。這種支離破碎的性質當然在書中有所反映。為了講述不同人的故事，我們希望通過各種項目包含一系列的經歷。

當我們的子彈飛向長城時，我們的子彈生命開花了斯潘塞墨菲

這一切是如何組合在一起的，你有什么特別想突出的嗎？

從這個過程的一開始，我和馬丁烏斯伯恩（來自霍克斯頓迷你出版社)就談到想要在倫敦創造一個封鎖的視覺遺產，一個從各個不同方面記錄這一緊急事件的攝影作品。這本書展示了疫情時期在倫敦創作的一些最杰出的作品，它聚焦了一系列個人經歷，從廢棄的城市街道和醫院病房到社區支持網絡和家庭禁閉。我們清楚地意識到，我們只能展示照片的一部分——除此之外別無他法——但最終，這本書既頌揚了攝影的力量，也講述了疫情本身的經歷。

我們想表達的是，攝影已經成為整個疫情相遇的場所，也是理解我們周圍混亂世界的一種方式。這反映在我們對照片的選擇上，這些照片包括將倫敦描繪成一個幽靈般鬧鬼的城市，陌生人和親人的親密肖像，空靈的風景，疏遠和疏遠的照片，日記式的實驗，以及生與死斗爭的紀錄片圖像。有共同的主題和共享的主題將項目編織在一起，但很多都留給個人解釋和發現。

城市公園索菲韋奇伍德（演員：麗莎戴姆梅根斯)

磁帶的故事彼得登奇/蓋蒂圖片社

你希望你的讀者會對這本書有什么反應？

我們冒險寫了這本書，當時我們還生活在疫情，沒有事后諸葛亮。在這一點上，我們仍然不知道什么時候我們真的會有足夠的距離來反思這一切。但我們希望這組照片能讓我們反思一下，在我們適應"新常態"的過程中，我們共同經歷的這段奇怪的時光。

書中的照片共同反映了我們許多人在疫情經歷的某種高度敏感性，它們以各種方式挑戰和激發我們，將我們與他人聯系起來，并在痛苦和苦難中發現美和歡樂。我們希望任何閱讀這本書的人都能夠在這組非同尋常的圖片中認識到一些他們自己的經歷。

你能從這本書里挑出幾部最喜歡的作品，給我們講一講嗎？

很難選擇最喜歡的，但現在開始了。

斯潘塞墨菲，摘自《我們的子彈生命在沖向墻壁時開花》一章：這張令人心酸的照片概括了疫情是如何與社會不公正和不平等問題糾纏在一起的。"我不能呼吸"在這里有多重含義，同時指喬治弗洛伊德之死、黑人的命也是命抗議和新冠肺炎的影響。這提醒我們，在2020年春天，一場公共衛生危機——其本身就是環境危機的結果——與一場社會正義危機匯合，并改變了全球議程。

奧利維亞哈里斯的《重復的日子》系列讓我發笑。她幽默地記錄了倫敦人在疫情早期充分利用異常溫暖的春天的愿望（近乎絕望)。她深深浸透的圖像有一種奇怪的夢幻感，其強度幾乎讓你感覺到太陽的熱量。

我喜歡索菲韋奇伍德在章市公園拍攝的這張照片。在這幅永恒的肖像中，它揭示了與一個陌生人短暫相遇的巨大情感深度。索菲韋奇伍德有一雙令人難以置信的眼睛，將新現實主義電影的美學回憶與她自己的創造性想象力和與她的主題聯系起來的能力結合在一起。

執政期間格雷格懷特

倫敦被封鎖了

你的下一步是什么？

我們很高興能為博物館的收藏獲得書中包含的一些照片，目前正在完成這一工作。倫敦博物館也將在幾年內搬到位于西史密斯菲爾德的新址。我們將占用幾個舊的史密斯菲爾德市場建筑，這些建筑目前正被改造成博物館空間。這是一個非常令人興奮的，一代人只有一次的機會來重新想象倫敦的博物館。

吉爾克戈爾巴赫的《鎖定倫敦》由霍克斯頓迷你出版社和倫敦博物館聯合出版。你可以在hoxtonminipress.com訂購一本。

商標設計生成價值：

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